宋畫的一個(ge) 特點

作者：吳鉤

來源：作者賜稿

          原載於(yu) “我們(men) 都愛宋朝”微信公眾(zhong) 號

時間：孔子二五七五年歲次甲辰六月廿八日戊戌

          耶穌2024年8月2日

上圖是許久以前我從(cong) 網上截圖下來的，當時看到這個(ge) 說法，想反駁反駁，便截了圖，但後來因為(wei) 事忙，又給忘了。最近看手機相冊(ce) ，翻到這張，才想了起來。

上圖中的兩(liang) 尾魚確實風格差異極大，但那段“個(ge) 人覺得”的文字將這一差異上升到中西文化差異，抑此揚彼，則顯然是不學無術又偏愛裝13。郎世寧雖是西洋人，卻是清廷畫師，畫的也不是西洋畫，而是中國畫（當然郎世寧融入了一些西洋畫技法），更準確點說，是中國畫的寫(xie) 實主義(yi) 畫派。朱耷的畫風，則是中國畫的另一種畫派——文人畫。

文人畫起於(yu) 宋，但在宋時不過是末流，宋代繪畫的主流風格是寫(xie) 實主義(yi) ，宋人稱為(wei) “逼真”。在宋人看來，一幅畫要入上品、神品，必須逼真。逼真是基本要求。我們(men) 去看北宋劉寀創作的《落花遊魚圖》（見下圖），不難體(ti) 會(hui) 到宋畫神形兼備的藝術風格。宋代之後，特別是到了明代，文人畫才興(xing) 盛起來。清代郎世寧的作品，隻是回歸宋畫風格而已，但其神韻遠遜於(yu) 宋畫。

補充一句題外話：網上那些熱衷於(yu) 比較中西文化的網文，基本上都是不學無術的胡扯，既不懂中，也不懂西，他們(men) 比較的目的隻有一個(ge) ：踩一捧一。

（劉寀《落花遊魚圖》局部）

意猶未盡，再說介紹幾句宋畫的特點，因為(wei) 恰好這是我長期關(guan) 注的一個(ge) 領域。

研究中國美術史的美國漢學家高居翰介紹說，“早期西方對於(yu) 中國繪畫的研究往往認為(wei) ，中國畫傳(chuan) 統經曆了其偉(wei) 大的時期——兩(liang) 宋，至元代而衰，晚明時期而再衰，以至晚期的作品不值得任何嚴(yan) 謹的收藏家和博物館收入。普愛倫(lun) （美國的宋畫收藏家）便是此成見的堅決(jue) 擁護者，而其研究員身份終其一生從(cong) 未被動搖。普愛倫(lun) 斷言，即使那些‘宋畫’並非真的宋代所畫，它們(men) 仍比任何明清繪畫更美。”普愛倫(lun) 對宋畫的推崇隻是出於(yu) 個(ge) 人的審美偏好，但對於(yu) 曆史研究者而言，宋畫作為(wei) “圖像證史”的價(jia) 值，確實遠遠超過了其他時代的畫作。

宋朝畫家對世間萬(wan) 物都充滿興(xing) 趣，他們(men) “描繪的題材是多方麵的，差不多是包羅萬(wan) 象，從(cong) 大自然瑰麗(li) 的景色到細小的野草、閑花、蜻蜓、甲蟲，無不被捉入畫幅，而運以精心，出以妙筆，遂蔚然成為(wei) 大觀。對於(yu) 都市生活和農(nong) 家社會(hui) 的描寫(xie) 、人物的肖像，以及諷刺的哲理作品，猶能傑出於(yu) 畫史，給予千百年後的人以模範和啟發。所以論述中國繪畫史的，必當以宋這個(ge) 光榮的時代為(wei) 中心”。對於(yu) 曆史研究者來說，他們(men) 能夠從(cong) 宋畫中獲取包羅萬(wan) 有的關(guan) 於(yu) 宋代社會(hui) 的圖像史料。

再者，宋畫講求寫(xie) 實，用宋人的話來說，“觀畫之術，唯逼真而已。得真之全者，絕也；得多者上也；非真即下。”跟後世的文人畫風格大相徑庭。美術史學者郎紹君先生曾給予宋畫的寫(xie) 實精神極高評價(jia) ：“宋代美術在寫(xie) 實技巧上已臻中國古典寫(xie) 實主義(yi) 的頂峰。……就同時代東(dong) 西方各國古典寫(xie) 實主義(yi) 藝術的水平與(yu) 成就言，它毫無疑義(yi) 是第一流的，稱它占據同時代人類繪畫藝術的最高位置，也並不過分。”口說無憑，以南宋畫家李迪的《雪樹寒禽圖》（上海博物館藏）與(yu) 《雪中歸牧圖》（日本大和文華館藏）為(wei) 證，圖中的積雪、樹枝、伯勞鳥羽毛、牛的毛皮，都極富質感，有近代油畫的效果。

（李迪《雪樹寒禽圖》）

（李迪《雪中歸牧圖》）

宋時很流行的界畫（界畫是一種使用界尺引線的畫種，力求準確、細致地在畫麵上再現屋木、宮室、器物、舟車等對象），更是追求逼真的視覺效果，宋人鄧椿說，“畫院界作最工，專(zhuan) 以新意相尚。嚐見一軸，甚可愛玩。畫一殿廊，金碧熀耀，朱門半開，一宮女露半身於(yu) 戶外，以箕貯果皮作棄擲狀。如鴨腳、荔枝、胡桃、榧、栗、榛、芡之屬，一一可辨，各不相因。筆墨精微，有如此者！”北宋界畫高手郭忠恕筆下的畫麵，“棟梁楹桷，望之中虛，若可投足；欄楯牖戶，則若可以捫曆而開闔之也。以毫計寸，以分計尺，以寸計丈，增而倍之，以作大宇，皆中規度，曾無少差。非至詳至悉、委曲於(yu) 法度之內(nei) ，皆不能也”。研究宋代建築形製與(yu) 結構，宋人的界畫是絕對不可忽略的材料。

因為(wei) 重寫(xie) 實、工寫(xie) 真，宋朝畫家給後人留下了彌足珍貴的曆史圖像，有如後世的照片與(yu) 紀錄片。像《清明上河圖》這樣的界畫神品自不待言，即便是史料價(jia) 值稍低的宋朝花鳥畫，也能夠為(wei) 我們(men) 研究曆史提供寶貴的佐證。比如說，你想了解12世紀常見的蝴蝶種類，如果查閱文獻，恐怕會(hui) 事倍功半，甚至可能一無所獲，但隻要去看南宋畫家李安忠的《晴春蝶戲圖》（北京故宮博物院藏），立即就可以知道宋人熟悉的蝴蝶品種有哪些。

（李安忠《晴春蝶戲圖》）

但宋人的寫(xie) 實主義(yi) 畫風在元朝時發生了蛻變，讓位於(yu) 寫(xie) 意的文人畫。元明文人畫家對外在的客觀世界失去了“再現”的興(xing) 趣，而更注重表達內(nei) 心的感受。生活在元末明初的畫家倪瓚自謂：“仆之所謂畫者，不過逸筆，草草不求形似，聊以自娛爾。餘(yu) 之竹，聊以寫(xie) 胸中意氣耳，豈複較其似與(yu) 非、葉之繁與(yu) 疏、枝之斜與(yu) 直哉？”宋時盛行的界畫，也在元明時期迅速衰落，清人著《明畫錄》，指出：“有明以來，以此擅長者益少。近人喜尚元筆（元筆即指文人畫），目界畫都鄙為(wei) 匠氣，此派日就澌滅者。”

從(cong) 審美藝術的角度來說，寫(xie) 實主義(yi) 的宋畫與(yu) 寫(xie) 意主義(yi) 的文人畫，究竟哪一個(ge) 的藝術造詣更高？這隻能是見仁見智的問題。但從(cong) 曆史研究的角度來看，宋畫的史料價(jia) 值足以將後世文人畫甩出幾條街。

責任編輯：近複